«Тата Риц»: Татьяна Скрицкая о создании женских платьев премиум-класса и искусстве быть собой

«Тата Риц»: Татьяна Скрицкая о создании женских платьев премиум-класса и искусстве быть собой. Татьяна Скрицкая — основатель бренда «Тата Риц». Идея марки зрела более 10 лет: от пошива платьев для себя до создания коллекции из премиальных итальянских тканей. В интервью Татьяна рассказывает о пути развития бренда, философии женственности, вдохновении образами великих див и своих планах на будущее.

Татьяна, расскажите, как начинался ваш путь в дизайне одежды и что сподвигло вас создать собственный бренд?

Если опустить банальные истории про детство и игры в куклы, всё началось с разговора с другом-предпринимателем. В 2014 году я предложила идею запуска марки женской одежды. Мне всегда нравились платья, и я любила собирать образы в мягком, женственном ключе. Коллеги часто просили ссылки на магазины, где я покупаю вещи, а когда я рассказывала, что многие платья заказывала онлайн на ASOS, это вызывало удивление. Так я сформулировала для себя важную мысль: чтобы выглядеть стильно и нетривиально, не нужны огромные бюджеты. Достаточно чувства стиля и умения обыгрывать простые вещи.

Проект тогда отложили, но идея никуда не делась. Я продолжала шить для себя, воплощая то, чего не находила в масс-маркете. Мой творческий процесс всегда идёт от ткани: я вижу фактуру, и только тогда рождается модель. К серьёзным шагам вернулась в 2023 году. Начала работать над лекалами и окончательно определилась с названием. Изначально хотела использовать «Tanya Ritz» (Риц — часть моей фамилии), но потом поняла, что «Tata» звучит мягче и ближе. Так появился TATA RITZ (Тата Риц). Первое платье на продажу — модель Monique — мы отшили в 2024 году, а ближе к Новому году выпустили первую полноценную коллекцию. Весь этап разработки, подбора тканей и фурнитуры стартовал ещё в середине 2023-го.

Какую главную мысль или эмоцию вы хотите донести до женщин через свои коллекции?

Есть фраза, которую я иногда говорю с улыбкой: «Несу женственность в массы, как могу». Это и есть моя главная идея. Много лет в моде доминировал оверсайз и спортивный стиль. Я понимаю, что это удобно, но мне близок другой подход. Быть женственной — не значит тратить много денег или часов на сборы. Это привычка, которую легко внедрить в повседневность.

Я сама люблю платья, аккуратную обувь, элегантный крой. Если брюки — то с интересной посадкой, если водолазка — то с деталями: пуговицы, разрезы у ключиц, фактурное полотно. Женщинам всегда было свойственно украшать себя, и это нормально. Подчёркивать индивидуальность, мягкость, где-то — сексуальность, но обязательно с чувством меры. Для меня важен баланс: если декольте открыто, длина должна быть сдержанной. Если мини — верх закрыт. И обязательно — опрятность. Это не правила, это уважение к себе. Женщина украшает мир, и моя задача — дать ей инструменты, чтобы транслировать эту эстетику через одежду.

Почему для производства вы выбрали именно итальянские ткани и какую роль качество материалов играет в философии вашего бренда?

Прежде всего, я сама люблю носить натуральные материалы. Итальянцы, на мой опыт, абсолютно точно знают толк в красоте и в текстиле в особенности. Конечно, в Италии производят и синтетику, но я в основном выбираю натуральные волокна либо искусственные из природного сырья. Важно понимать разницу: вискоза, модал, тенсел, ацетат, купра создаются из целлюлозы или белков, но химическим путём. Они приятны на ощупь, дышат, гипоаллергенны и комфортны в носке. Синтетика же производится из продуктов переработки нефти и газа.

Нейлон мы используем минимально — например, в кружевах или для пайеток, только там, где ткань не прилегает к телу. В целом 98% наших материалов — натуральные или искусственные волокна природного происхождения. Я сравнивала ткани из разных стран: Китай сейчас делает очень достойные материалы, особенно шёлк. Но когда речь заходит о работе с цветом, о сложных паттернах и фактурах — итальянцам нет равных. Их чувство гармонии — это отдельный уровень мастерства. Поэтому мы не только ткани, но и фурнитуру стараемся подбирать в Италии. Носить вещь из итальянского материала — это про уважение к себе и к клиенту.

Сегодня многие гонятся за быстрой модой и трендами, а вы делаете ставку на единичные экземпляры и премиальное качество. Почему для вас важнее создать эксклюзивную вещь, чем следовать массовым тенденциям?

Это часть моего мировоззрения. Мне всегда было важно выделяться, я не любила быть «серой массой». Ещё в университете, живя в небольшом городе в Казахстане, я искала на рынках поставщиков необычных вещей из Турции — уже тогда для меня было важно отличаться. Я верю, что одежда должна быть созвучна внутреннему состоянию. Просто копировать тренды — не мой путь. Если мне комфортно в образе, даже если кто-то сочтёт его слишком ярким, я не стану меняться. Например, я обожаю шляпы и могу спокойно носить фетровую модель постоянно. Для окружения это слишком заметно, а для меня — естественно.

В дизайне я не создаю экстравагантных подиумных вещей. Мои модели достаточно универсальны и подходят женщинам разного возраста. Но я всегда добавляю ту самую деталь — необычную фурнитуру, акцентный крой или контрастную вставку, которая превращает обычное платье в уникальную вещь. Это даёт изюминку, не ломая повседневную практичность. Я понимаю, что аудитория таких вещей не массовая. Это штучный продукт для тех, кто не боится привлекать внимание, ценит индивидуальность и готов проявляться. Поэтому это не про быстрые тренды, а про осознанный выбор и качество.

Вы создаете модели, вдохновляясь образами известных кинодив прошлого: кто из них является для вас самым главным источником вдохновения и почему?

Я искренне люблю старый Голливуд. Для меня Мэрилин Монро — абсолютная икона женственности. Грейс Келли поражает утончённостью и королевской статностью. Образы Вивьен Ли в «Унесённых ветром» — это эталон страсти и природной красоты. Из современных женщин вдохновляюсь Моникой Беллуччи. Считаю её одной из самых красивых женщин мира: в ней сочетается элегантность и та самая «манкость», которая не кричит, но притягивает взгляд. Ей не нужно ничего специально демонстрировать — энергия идёт от неё самой, от взгляда, от внутренней уверенности.

Всех эти женщины объединяет одно: они точно знают себе цену. Им не нужно ничего доказывать, они органичны в своих образах. Тот силуэт, который они носят, будто создан именно для них. Именно поэтому я фанат платьев, мягко подчёркивающих природные линии. Обожаю, когда женщина следит за собой и надевает наряд, который раскрывает её эстетику. Вдохновляясь этими музами, я хочу через свои коллекции дать каждой возможность чувствовать себя уверенной, органичной и по-настоящему женственной.

Как, по вашему мнению, современной женщине удается сохранять женственность в быстром ритме жизни?

Только через дисциплину. Волшебной таблетки не существует. Чтобы оставаться ухоженной и нежной в любом графике, нужно внедрить в жизнь свои ритуалы. Это должно стать такой же естественной привычкой, как утренний уход за собой. Никто ведь не скажет: «У меня столько работы, что я пропустила базовую заботу о себе». Точно так же должно быть с поддержанием женственности.

Я всегда говорю: выделяйте 5–10 минут утром и вечером на себя. Не «когда получится», а как обязательную часть дня. Без оправданий и переносов. Когда забота о внешности становится автоматической, ежедневной практикой, она перестаёт быть нагрузкой и превращается в ресурс. Именно через эту регулярность женщина поддерживает своё состояние, сохраняет лёгкость и транслирует её вовне. Другого пути просто нет.

Вы развиваете не только направление одежды, но и другие проекты в сфере красоты: расскажите немного о них и как они связаны между собой?

Мой блог и марафоны по уходу за собой напрямую вытекают из философии бренда. Если одежда — это внешнее проявление, то уход за телом и лицом — её фундамент. В повседневной рутине, среди работы и заботы о близких, женщины часто забывают о себе. Моя задача — напомнить, что в первую очередь вы женщина.

В проекте я учу внедрять простые ритуалы: самомассаж скребком Гуаша, лёгкую гимнастику для лица и тела, упражнения на осанку. Пропагандирую здоровый эгоизм и важность качественного времени наедине с собой. Это не просто отдых в компании семьи, а именно личные минуты: запереться в ванной, включить музыку, сделать массаж, посмотреть в зеркало и сказать себе комплимент. Или просто в тишине съесть тарелку ягод. Когда вы удовлетворяете свои потребности в первую очередь, меняется не только внешность, но и внутреннее состояние. Появляется уверенность и ресурс. Одежда лишь подчёркивает эту красоту, а ежедневный ритуал её создаёт.

Какие цели вы ставите перед брендом на ближайшее будущее и планируете ли масштабирование?

Честно говоря, сейчас я подхожу к планированию очень прагматично. Ситуация на рынке непростая, каждый год появляются новые регуляторные требования, и многие локальные проекты закрываются. Но я смотрю на это оптимистично: там, где уходят одни, открываются возможности для тех, кто готов работать качественно.

Ближайший шаг — мы вышли в московские шоурумы, представляющие локальные бренды. В Петербурге аудитория более сдержанная, а в Москве люди открыты к экспериментам и ценят индивидуальность. Это логичная точка роста. Глобальных планов на масштабирование сейчас нет. Я предпочитаю гибко подстраиваться под условия рынка и запросы клиентов. У меня уже есть постоянные покупательницы, которые возвращаются снова и снова. Для меня чёткий маркер готовности к росту — это когда таких клиенток будет минимум сто, и в их гардеробе уже будет половина вещей моего бренда. Тогда можно будет говорить о масштабировании. Пока же задача — укреплять позиции, развиваться органично и работать в удовольствие.

О чем вы мечтали, когда только начинали шить первое платье, и насколько реальность совпала с теми ожиданиями?

Я всегда мечтала глобально. Ещё с детства хотела работать в фэшн-индустрии, даже пробовала себя в моделинге. Моделью не стала, но в индустрии одежды — да, часть мечты уже сбылась.

Сейчас я мечтаю, чтобы вещи «Тата Риц» носили известные люди. Не обязательно звезды голливудского масштаба, но узнаваемые российские или зарубежные лица. Причём мне даже важнее не промо-выходы на красную дорожку, где всё часто оплачено контрактами, а выбор в повседневной жизни. Когда публичный человек надевает платье просто потому, что ему в нём удобно и красиво — это высшая ценность. Конечно, увидеть свой бренд в Каннах или на другой крупной церемонии было бы невероятно приятно, и я в это верю. Пока реальность не совпала с этими ожиданиями, но я и не тороплю события. Бренду всего полтора года, это только начало. Мечты никуда не делись, я просто даю им время сбыться.

Что на данный момент вы считаете своим главным профессиональным достижением в создании «Тата Риц»?

Я убеждена, что главное достижение ещё впереди. Для меня маркером успеха станет не просто коммерческий рост, а признание: когда знаменитость выйдет в моём платье на важное мероприятие, об этом напишут крупные глянцевые издания, а коллеги по цеху отметят качество и эстетику.

Пока говорить о свершениях рано. «Тата Риц» — молодой проект, это этап раскачки, поиска своего голоса и аудитории. Поэтому все мои профессиональные победы я вижу в будущем. Сейчас задача — качественно работать, слушать клиентов и постепенно двигаться к тем вершинам, о которых мечтаю.

читать на сайте:

Джемал Махмудов «Новая Эра»: кутюрный показ, где история сплелась с высокой модой

Архив Зайцева в новом свете: как Никита Карстен переосмыслил кутюрные шедевры